miércoles, 26 de junio de 2013

Procesando Arte - TODO SIRVE


De la mano de la reconocida curadora y galerista Solange Guez + Arte Contemporaneo, el estudio MW Cultural Branding trabajó en la edición y el diseño editorial del libro "TODO SIRVE - Arte con desechos" del talentoso arquitecto y artista plástico Argentino Edgardo Rodríguez, quien durante los últimos años, además de trabajar con los elementos tradicionales de la pintura, como acrílicos y pasteles, ha desarrollado un movimiento llamado “Neosegnificación”, en el cual difunde el reciclado de los elementos y su nueva significación en el uso de los mismos en una obra de arte como cartón, madera y plástico.


"El libro compila toda la obra de Edgardo en más de 160 páginas, y cuenta con una edición muy cuidada, en donde el diseño delega todo el protagonismo a la obra del artista a través de una estructura despojada y minimalista", señalan los responsables del estudio MW - Cultural 
Branding

Durante el pasado mes de abril, Edgardo Rodríguez junto a los diseñadores industriales Matías Zuckermann y Gustavo Stekolschik de Perfectos Dragones, presentaron la muestra "Procesando Arte" en el Hotel Madero, una serie de productos conceptuales que fueron creados a partir de su propio scrap (material de descarte), sumándole un componente comunicacional relacionado a la sustentabilidad.


Edgardo Rodríguez intervino los productos con PET, dando textura, acabado y fuerte personalidad a piezas únicas como Los Guardianes del Espacio, Soles y Tronos.




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lunes, 24 de junio de 2013

Identidad de marca y arte arte contemporáneo



El límite establecido entre la identidad visual de una marca y el mundo del arte se está diluyendo hoy en día por una nueva concepción del marketing.

Aprovechando que los consumidores reclaman nuevas experiencias de comunicación visual, vinculadas a mecanismos expresivos y culturales, que sean verdaderamente impactantes, Coca Cola Light incursiona dentro del circuito del arte contemporáneo, tomando atributos particulares de este, como aspectos fundamentales de su identidad, imagen y estrategia. 

Bajo el concepto creativo “Vivir + liviano” se invitó a seis reconocidos artistas Argentinos a inspirarse para crear una edición limitada de botellas.

Los artistas elegidos para crear esta colección especial son Ernesto Bertani, Ricardo Liniers, Milo Lockett, Marcos López, Fernanda Cohen y Nicola Constantino. Cada uno de ellos trabajó sobre un contexto regional diferente del país para inspirarse y aportar su significado al concepto propuesto a través del cual desarrollaron sus obras:

- Ernesto Bertani - Buenos Aires: Vivir más libres es vivir + liviano.
- Fernanda Cohen - Litoral: Vivir con frescura es vivir + liviano.
- Nicola Costantino - Cuyo: Vivir con sueños es vivir + liviano.
- Ricardo Liniers - Patagonia: Vivir más simple es vivir + liviano.
- Milo Lockett - Noroeste: Vivir más unidos es vivir + liviano.
- Marcos López - Córdoba: Vivir con humor es vivir + liviano.

Además de formar parte del packaging y de las etiquetas de Coca-Cola light, las obras de arte de la colección serán parte de una muestra itinerante de botellas corpóreas, que recorrerá diferentes puntos del país. Luego, las obras originales serán subastadas y todo lo recaudado será para fines benéficos.

Coca-Cola light invita a disfrutar más de la vida, a ser más libres, sin prejuicios, con más imaginación, animándonos a probar cosas nuevas. Bajo esta consigna y con el espíritu que caracteriza a la marca de seguir innovando y buscando nuevas alternativas para los consumidores, estos talentosos artistas, íconos de libertad y creatividad, reinterpretan los conceptos centrales de la campaña y muestran qué es para ellos "vivir + liviano"

Detrás de cada obra hay un artista con mucho para decir.